基礎を大切にしている、京都南部のバイオリン教室

バイオリンを弾く動作ができるようになるには、２つの取組が必要です。

①必要な動きができるようにする（足し算）
②要らない動きをしないようにする（引き算）

動かす必要のない筋肉に力が入っていたら、それが邪魔をして、動かしたい筋肉が思い通りに使えません。習い始める年齢が上がるほど上達しにくいと言われるのは、引き算せねばならぬものが増えてくるからです。
しかし現代社会では、年齢が若い人ほど幼少期に体を動かしていません。子供時代にしっかり外遊びをしたシニアの生徒さんに、アドバンテージがあることもあります。
①足し算の前に ②引き算だと書きましたが、実際のところ、①を実践して初めて ②を発見することができます。だから①と②の取組は同時並行で行います。

平易な基本がしっかり身につくようなレッスンを行います。
基本を身につけるためには、シンプルな基礎練習をする必要がありますが、そうした練習が苦手な生徒さんもおられます。一律に同じカリキュラムで進めるのではなく、生徒さんの性格や希望をみて、使う教本やレッスン内容を工夫します。
無理強いはせず、基礎練習をしたら上手になるという実感を味わってもらうなど、必要性を納得してもらえるよう工夫します。

バイオリンに限りませんが、人は自分で決めたときが一番伸びます。どうしたいのか。どうなりたいのか。生徒さんのご要望を伺いながら、感じ取りながら、レッスンを組み立てます。先生はあなたを励ましサポートするプロの『伴走者』であって、主体者は生徒なのです。
バイオリン教室の生徒と先生の関係は、患者さんとお医者さんに似ています。漫然と教室に通っているだけでは、バイオリンはうまくなりません。 どんな通い方をしたら自分に合っているか、どのイベントに参加するか、どう自分のご機嫌を取って練習に向かわせるか、知恵を使い工夫してください。先生から何を教わりたいか、自分にどう接してほしいか、リクエストしてください。
先生は必要でなくなるのが、先生から教わることがなくなるのが、生徒にとっての最終到達地点です。先生がなってもらいたい姿を 生徒たちに押し付けないよう、気をつけています。

先生が正しいと思っていることが、全ての生徒さんにとって必ずしも正しいことではありません。生徒さんはひとりひとり違っていて、肩当てをしないほうが弾きやすい方もいれば、基礎練習が嫌いな方もいます。
人は、楽しいことは進んでする、やりたいことをするときに最も能力を発揮する、納得して向き合うときに努力ができる、そういう生き物です。先生が自分の正しさを生徒に押し付けないよう、「楽しさ」や「やりたい気持ち」を損なわないよう、気をつけています。

バイオリンはやってみたいと思ったときが適期です。始める年齢や才能ではなく、「やりたい気持ち」と「コツコツ続ける力」があればどなたでも弾けるようになります。保護者さんが自分の夢を子供さんに託して連れてこられる場合がありますが、本人がやりたいと思わない習い事は続きません。親御さんが楽しそうにバイオリンを習っていれば、子供は興味を持ちます。まず、やりたいと思っている方から始めることをお勧めします。
中高生～大学生であれば、本人のやる気と粘り強さによっては、まるで幼い頃から習っていたかのように上手になります。大人の初心者さんも練習のやり方次第では、アマオケに入ることも夢ではありません。行き詰ってしまった経験者さんも、身体の使い方を根本から見直すことで弾ける感覚が戻ってきます。課題はおひとづつ違うため、すべて生徒さんごとに異なるカリキュラムを考えます。

楽しいレッスンと上達するレッスンは違う、と言われますが、どんな習い事も上達するから楽しいのだと思います。楽しくないレッスンは、指導が厳しいことから来るのではなく、伝え方や言葉遣いの問題であったり、その時点で生徒さんが吸収できる内容・レベルでないことに起因します。適切な課題であれば、生徒さんはご自身が上達する喜びに支えられて頑張ることができる、と考えています。
ほかのバイオリン教室から移ってこられた生徒さんで、”いつも先生が一緒に弾いてくれたので、上手になった気がしていた” とおっしゃった方がおられました。当教室ではレッスン冒頭にウォーミングアップで一緒に弾くことはありますが、生徒さんを気分よくさせるためだけに先生が供に弾くことはありません。一緒に弾いてしまうと、生徒さんが自分がどこまで弾けているのか、分からなくなってしまいます。

こちらのバイオリン教室に集う生徒さんたちは、さぞかし練習熱心で上手なのでしょう？と尋ねられることがありますが、そんなことはありません。コツコツおさらいするのが苦手なタイプの生徒さんもおられます。練習するしないは本人が決めることですから、先生は強要しません。それぞれの生徒に合ったレッスンスタイルを取ります。
先生は練習の無理強いはしませんが、諦めているワケではありません。いかにして「練習熱心さん」になってもらうか、虎視眈々と狙っています。
生徒さん毎にどうレッスンを進めるか計画は立てますが、お越しになられた生徒さんの弾く姿は初めて拝見したかのような新鮮な感覚で見ます。「過去の情報から考えた計画」と「今」をかけあわせて、本日の最適解（レッスン内容）を導き出すのが私の教え方です。教本の曲を消化していく教え方とはかなり異なります。

京田辺と井手町のバイオリン教室では、身体全体を柔軟に使って弾けるようになることにこだわっており、特に行き詰った経験者さんの指導を得意としています。これまでなんとなくバイオリンを弾いてきた経験者さんは、演奏フォームを見直すことで弾きにくさが解消され、新感覚での身体の使い方を知ることができます。大人の初心者さんも、土台を固めながら計画的に進んでゆくので、みな本質的に上手くなってゆきます。
レッスンでは「自分を観察する」ことを良く取り入れます。これは現状を正しく把握して欲しいという意味合いもありますが、「観察するだけで身体感覚が良くなる」アレクサンダーテクニークをベースとした独自の手法でもあります。身体の感覚を磨き・変えてゆく不思議なレッスンを、ぜひ体験しにお越しください。

昨今は動機や意向がハッキリした生徒さんが学びに来られるため、先生との二人三脚がうまくゆくことが多く、通いはじめてからお止めになる方は殆どおられません。生徒さんの意欲と、先生の組み立てたレッスンの両輪がはまりだすと、その心地よさにバイオリン教室に通うのが楽しみになります。
長さも回数も自由に決めることができますが、初心者さんや基礎を見直したい経験者さんは、最初は月４回になさってみてください。月４の生徒さんはレッスンに来ない週、ビデオを送ってコメントを受け取ることもできます。軌道に乗ってきたら回数を減らしていいでしょう。
早く上達すれば通う年数も少なくてすみ、習いはじめて数年でアマオケデビューを果たした生徒さんもおられます。どうなりたいのか、なにが目標か、先生からもお尋ねしますが、生徒さんからもぜひ積極的にお話しください。